雪霁的松北


文/雁鸣晚渡






雪是昨夜停的。


当最后一朵雪花从穹庐般的天幕飘落，世界便陷入一种前所未有的岑寂。那寂静如此深沉，仿佛能听见时间在冰棱间凝固的声响。我是在凌晨醒来的，被一种清冽的、无声的召唤唤醒。推开窗，第一缕尚未被尘嚣污染的晨光，像某个迟疑而又温柔的指尖，正试探着，轻轻点在江北平原广袤的额上。


一股凛冽的空气瞬间涌入肺叶，带着新雪清甜的本质，以及远处松林被雪浸透后散发出的、略带苦味的芬芳。天地间，仿佛一位技艺卓绝的巨匠，以最纯粹的色彩完成了一幅杰作——视野所及，只剩下两种颜色：无边无际的白，以及从这白底里倔强挣脱出来的、深浅不一的墨绿。那白，是铺天盖地的，是吞噬性的；它覆盖了低矮的屋顶，掩埋了纵横的道路，将收割后裸露着褐色肌肤的田野拥入怀中，连远方那条奔腾不息的黑龙江，也成了一条驯服的、蜿蜒静卧的银练，在熹微的晨光中泛着幽微的芒。而那墨绿，便是那一排排、一丛丛、一片片的松树了。它们像是大地的卫兵，又像是从雪被里挺身而出的沉默哲人，每一根枝条都因承载了雪的重量而呈现出一种谦卑而又坚韧的弧度。针叶丛中托着蓬松的雪团，累累然，如同无数静默的巨笔，饱蘸了月华的清辉与星子的碎光，只待一阵风来，便要在这无垠的素笺上挥毫落墨。


我被这景象攫住了心神，不由得踩着没过脚踝的新雪，深一脚浅一脚地走向江岸。脚下的“咯吱”声，清脆而富有弹性，是这万籁俱寂中唯一的、属于自己的韵律。这声音并不打破寂静，反而像是一枚小石子投入深潭，激起的涟漪扩散开去，更反衬出周遭世界的深邃与空旷。江，确是封得严实了。往日的汹涌波涛、拍岸惊澜，此刻都被锁在厚达数尺的冰层之下，那冰层厚得仿佛能吞没一切喧嚣与过往。但你若肯俯身细察，便会发现，那冰面并非一片死寂的荒漠。在朝阳流泻的地方，冰层折射出奇异的光彩——不是单调的白，而是蓝莹莹的，像夏日里最晴朗的天空碎片被嵌了进去；又是绿幽幽的，仿佛整条大江将盛夏时节所有的碧波翠色都浓缩、冻结在了自己的身体里，此刻正做着一个清凉而深沉的梦。偶尔，从冰层深处传来一声“咔嚓”的脆响，清冽而悠长，那不是痛苦的碎裂，而是江水在厚重的冰壳下，一次慵懒的翻身，一句含混的梦呓。


风，不知何时起来了。不是冬日里那种刀割般的、呼啸的北风，而是一种极轻的、流动的寒意，像无形的溪流在雪原与林间穿梭。它拂过松林的梢头，那些承载了一夜的、已然有些倦怠的雪，便再也攀附不住，簌簌地、成片成团地落下。这落雪，并非急坠，而是飘洒，是舞蹈。无数微小的、晶亮的雪末，像无数撑开了的、微型降落伞，在穿过林间斜射的光束时，每一粒都瞬间被点燃，闪烁着细碎如金粉般的光芒。有的，精灵似的，落在我的肩头、眉梢，带来一丝冰凉的触感，旋即化作小小的湿润；更多的，则是无声无息地，回归到大地铺展的素笺之上，完成一次圣洁的轮回。这静谧而又辉煌的景象，让我无端地想起古老的诗句，“皑如山上雪，皎若云间月”。只是，江南的雪，多少带着些婉约与缠绵，而北国的雪，尤其是这松北平原的雪，是磅礴的，是坚韧的，它以一种不容置辩的姿态覆盖一切，同时，也以一种母性的宽厚，孕育着冰层之下、泥土深处的生机。


这雪原上的主角，终究是那些松。它们在这被视为苦寒之地的北疆，站成了一种永恒的、令人心安的姿势。我走近一株老松，仰头细看。它的主干粗粝、皴裂，写满了与风霜雨雪搏斗的编年史。每一根枝条都因承雪而微微弯曲，那不是屈服，而是一种谦卑的坚韧，一种富于弹性的担当。再看那一簇簇针叶，紧密地团结在一起，颜色是那般沉郁的墨绿，绿得近乎发黑，那是在漫长的严冬里，将生命之力深深内敛、积蓄的结果。古人咏松，多赞其孤直，如“青松寒不落，碧海阔逾澄”，又如“大雪压青松，青松挺且直”。但此刻，伫立于我眼前的松北之松，其姿态似乎又不止于“挺直”。它们是与雪相拥，与严寒和解。雪为松增添了丰腴与柔美，松为雪赋予了风骨与灵魂。它们相依相存，在这片无垠的洁白底色上，共同写下关于生命、关于忍耐、关于希望的、最有力的证词。那深沉的、几乎要滴出汁液来的墨绿，不就是写给遥远春天的一封封情书么？只是这情书，被密封在冰雪制成的、纯净的信封里，只待东风一来，便要拆封朗读。


我的目光越过近处的松林，投向江心那片未被任何足迹沾染的沙洲。那里的雪，平整得像刚刚铺开的巨幅宣纸，完美无瑕，令人心生敬畏，不忍踏足。只有几行伶仃的雀鸟爪印，疏疏落落，从一丛枯草的根部，蜿蜒着指向另一丛，像即兴题写在纸上的几行绝句，天真、率性，又带着些微的苍凉。它们仿佛在诉说着一个关于寻觅与等待的、简短的故事，而后，便安静地等待另一场雪，来将这故事轻轻合上，归于虚无。天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。此情此景，教人忘却言语，忘却机心。一时间，我竟萌生出一个强烈的愿望：愿化作这江畔的一棵树，或是一块石，也沉浸在这无垠的洁白与寂静里，获得片刻的沉静，与近乎永恒的安详。


流连许久，直到暮色开始四合。西边的天际，不知何时，已泛起了瑰丽的玫瑰紫色，像一滴巨大的、渐渐化开的墨，将纯净的雪地也染上了一层淡淡的、如梦似幻的绯红。光线变得柔和而富有质感，给每一道雪坡、每一株松树的轮廓，都镶上了一条温暖的金边。该回去了。


我缓缓转身，踏着来时的足迹归去。走了很远，仿佛听见身后传来一阵悠长的“呜呜”声，在渐浓的暮色里回荡。那不是风穿过枯枝的锐响，也不是冰层断裂的噪音，那声音更为低沉，更为浑厚，像是大地深处传来的一声叹息，又像是这片沉睡的雪原一次深长的呼吸。我驻足聆听，心中豁然。那是冬天深处，冰凌在夕照的冷暖交替中，发出的清越的吟唱；是松涛在晚风乍起时，低沉的伴奏；是这片名为松北的土地，它古老而年轻的脉搏。这声音，是告别，也是序曲。它仿佛在告诉细心聆听它的人：在这极致的严寒与寂静之下，春天，正轻轻叩响着世界的门环。那一声声叩击，微弱，却坚定，就藏在这冰层的碎裂声里，藏在这松针即将萌动的绿意里，藏在这片看似沉睡、实则蓄势待发的广袤原野的每一次呼吸里。

散文：我心如莲



这方荷塘，便在我日日经过的路旁。说它是塘，其实有些勉强了，不过是建筑工地旁一块未曾填平的洼地，积了雨水，不知何时，被人随意地丢下了几节藕根，便这般自生自灭地，繁衍出一片芜杂的绿意来。我总在黄昏时分，踱到这里，站上一会儿。周遭是推土机歇息后的沉寂，以及钢筋水泥丛林投下的、巨大的、沉默的阴影。唯有这一池绿，在晚风里，漾着些微的、活泛的生气。我的目光，常常便落在那水与泥的交界处。那水是浑的，泛着些土黄；那泥是浊的，在暑气的蒸腾里，偶尔冒起一两个寂寞的气泡，噗地一声，碎了，散出一股子土腥与腐草混合的、难以名状的气息。这便是淤泥了，是一切生命赖以扎根，却又急于挣脱的、沉滞的底子。我的影子，长长地拖在这片浑沌之上，仿佛自己也成了这泥泞的一部分，被一种无形的、粘稠的东西包裹着，一路迤逦而来。

我的根，是扎在东北黑土地上那个名叫砚山公社恒山村的地方的。村子躲在富锦县东南三十多里的丘陵里，那里的泥土，是黝黑得流油的，一下雨，却也同样胶着得厉害，能牢牢粘住你的棉乌拉，让你每一步都走得格外费力。童年的光阴，便像是浸在这种黑土地的胶着里。记忆里总是饿，肚子里像养着一只吱吱叫的耗子，日夜不停地啃噬着。黄昏时分，蹲在灶膛前，帮着母亲添柴火，火光明明暗暗，映着她过早爬上皱纹的额角。锅里翻滚着的，永远是稀得能照见人影的苞米碴子粥，和几块干瘪的土豆。那点微薄的热气，还来不及暖一暖冻得通红的手，便消散在破败屋檐下的、裹着松涛的冷风里了。

最怕的是中秋。天上的月亮圆得那般丰腴，圆满得不近人情，像一只冷冰冰的、富人的银盘，高高地挂着，照着我们一家的清寒。母亲总会想方设法，弄来一小把白面，掺上许多土豆丝，烙成一张厚实的饼，再用刀小心地分成几牙。她总是把最大的一牙递给我，说：“娃正长身子，多吃点。”那饼是粗糙的，噎人，得就着凉水才能咽下去。但我总是吃得很慢，很仔细，仿佛要将那一点点可怜的咸味，从土豆丝里一丝一丝地榨取出来。月光从没有窗纸的破洞漏进来，在地上凝成一小块惨白的霜。我望着那块霜，心里便想，这月光，能不能也像猪油一样，刮下来抹在饼上呢？那时的困苦，是具体的，是肚腹的空洞，是棉乌拉破洞里钻进来的寒气，是面对一轮圆月时，那份无法言说的、羞惭的渴望。它像一层厚厚的、黝黑的淤泥，将我童年的所有梦，都染上了一种沉重而温热的底色。

十七岁上，我穿着一身略显宽大的、崭新的军装，走出了那片黑土地。临行前，母亲将一双她亲手絮了乌拉草的棉鞋塞进我的行囊，嘴唇翕动了半天，只说出两个字：“争气。”

部队是一座巨大的熔炉，它将个体的软弱与彷徨，都投入集体的高温中重新锻造。最初的兴奋过去后，便是日复一日的、近乎严苛的训练。我成了连队里的卫生员，学着认识每一种草药，练习在最短的时间里包扎好伤口。北方的风，不像家乡的风那样带着松脂的清香，它是干冷的，锐利的，像一把锉刀，刮在脸上生疼。站岗的深夜，营房外的白杨树被风吹得哗哗作响，像是无数人在黑暗中鼓掌。我背着急救箱，望着天边那轮同样冰冷的、窄窄的弯月，忽然觉得，自己像一棵被移植了的树，根须离开了熟悉的黑泥，正努力地向这片坚硬而陌生的冻土深处扎去。

这二十年，我见识过边境线上最凌厉的烽火，也经历过演兵场上最酷烈的风沙。我从一个懵懂的卫生员，一步步成长为一名军医。我学会了在炮火中匍匐前进抢救伤员，在荒野里辨识可以救命的草药，在极度的疲惫中，依然能保持双手的稳定。军装的颜色，是绿的，是一种充满生机与约束的绿。它要求你挺拔，要求你整齐划一，要求你将个人的悲喜，深深地埋藏在那一片统一的、浩瀚的绿色之下。我仿佛觉得自己成了一柄被反复锻打的剑，身上的那些属于农耕文明的、散漫的枝节，都被一一剔除干净了。然而，在无数个夜深人静的时分，我总能感到，那来自恒山村黑泥深处的、那份对于温饱最原始的渴望，那份对于圆月最质朴的伤感，依然像一股暗流，在我血脉的最深处，悄悄地、固执地流淌着。它是我精神的“淤泥”，是我所有力量与坚韧的，最初的来源。

命运的安排，有时比小说的情节更为奇崛。当我脱下那身陪伴了我二十年的军装，并没有回到那片想象中的宁静田园，而是被安置在一家地方医院，穿上了白大褂。从战场到诊室，这其间的转换，大得让人一时恍惚。医院里的空气，永远漂浮着消毒水与疾病混合的、一种特殊的气味。它不像战场上的硝烟那般壮烈，却更沉，更厚，更无孔不入。

我成了一个特殊的“兵”，战场是小小的诊室，敌人是形形色色的病痛。我见过被疼痛折磨得扭曲的面孔，也听过生命逝去时，家属那撕心裂肺的哭嚎。有一个冬夜，急救室送来一个孩子，高烧，抽搐，小脸烧得通红。我守了他整整一夜，用尽了办法，天快亮时，孩子的体温终于降了下去，他睁开眼，虚弱地看了我一下，又沉沉睡去。那一刻，我走到走廊的尽头，望着窗外熹微的晨光，眼睛忽然湿了。我仿佛又看到了恒山村那个饥饿的孩童，看到了母亲在灶膛前佝偻的背影。我与之搏斗的，不再是我个人的困苦，而是一种更为普遍的、生命的苦难。这身白大褂，它没有军装挺括，却承载着另一种形式的沉重。它要求我的，不再是摧毁，而是修复；不再是服从，而是悲悯。

几十年的光阴，便在这由绿到白的转换中，悄无声息地流走了。从卫生员到军医，再到如今已执业四十六载的中医医生，我的手指抚过无数脉搏，辨识过无数草木的性情，也体味过无数人生的苦涩与坚韧。如今，我站在这退休的门槛上，回头望去，来路茫茫。我的行囊里，没有积攒下世俗意义上的财富，依旧是“身无分文”。这清贫，像一道清晰的、洗练的轮廓，勾勒着我的一生。然而，我的心里，却仿佛装下了一些别的东西。它沉甸甸的，不是金银的重量，而是一种经历过极度的匮乏，所以懂得珍惜；目睹过生命的脆弱，所以懂得敬畏；承受过漫长的磨砺，所以懂得坚韧的，一种复杂而丰沛的情感。

我的目光，从回忆的深潭里缓缓抬起，重新落定在那方荷塘。夕阳的余晖，正以一种告别般的、浓烈的笔触，渲染着这个世界。那光，是金红金红的，泼洒在田田的荷叶上，竟像是给那绿镀上了一层熔化的铜。而那一支支高高擎起的荷花，在这辉煌的光里，愈发显得惊心动魄。它们不是那种娇嫩的、讨好的粉红，而是一种近乎庄重的、沉静的红色，像饱饮了霞光，又像是从内部燃烧起来的一簇温和的火焰。

我走近些，俯下身，仔细地端详。那花瓣的质地，是那样肥厚而莹润，仿佛上好的羊脂玉，却又透着活生生的、血液流动般的红晕。它们一片片，紧密而又疏朗地聚合着，围成一个欲语还休的梦。而在那梦的中心，是嫩黄的、绒绒的莲须，簇拥着一只小小的、青绿的莲蓬。晚风拂过，整朵花便在我眼前微微地颤动，连带着投在水面上的、那个微微扭曲的、红艳的倒影，也跟着荡漾起来，真与幻，霎时间便模糊了界限。

最令我心头一震的，是那支撑着这绝美花朵的，那一根长长的荷梗。它从那一片浑浊的、几乎可以说是丑陋的淤泥里，笔直地、毫不犹豫地伸将出来。梗身上，布满了细细的、尖锐的刺，仿佛在宣示着一种不容亵渎的尊严。它穿过墨绿色的、满是虫噬斑孔的荷叶的遮蔽，越过那泛着泡沫的、停滞的水面，就这么孤峭地、安静地，将自己和那朵红艳，举到了离泥淖尽可能远的、洁净的半空之中。

“看取莲花净，应知不染心。”唐人诗句里的智慧，直到此刻，我才觉着有了一丝真切的体悟。这“不染”，并非逃离，不是背过身去，假装那淤泥不存在。恰恰相反，它正是深深地扎根于淤泥，从中汲取那污浊里的、腐殖质中的、一切可供成长的养分，然后，将这些泥沙、这些沉滓、这些黑暗里的挣扎与纠缠，统统化作自身生命的骨血，最终，开放出如此这般清丽绝尘、一尘不沾的花朵来。

我这一生的困苦，那恒山村的饥饿，那行伍中的磨砺，那医院里的悲欢，那四十六年与草药银针为伴的晨昏，那退休后的清贫，它们不就是我生命的“淤泥”么？它们曾让我窒息，让我疼痛，让我在无数个深夜里感到前途的茫然。它们粘稠地、无所不在地包裹着我，试图将我拖入庸常与麻木的深渊。然而，也正是它们，给了我最为坚韧的求生意志，教会我在绝境中寻找希望，在寒冷中彼此温暖，在失去时懂得珍惜拥有。我的“根”，我的精神血脉里最本真的东西，从未因这“淤泥”而腐坏，反而在它的挤压与滋养下，生长出更为强韧的、向上的力量。

那朵红荷，它不语，它只是静静地燃着。它不像春花那般喧闹，急于向世界证明什么；它只是在属于自己的季节里，完成一次沉默而盛大的绽放。它的美，是内敛的，是自信的，是无需他人喝彩的、一种独立的圆满。它让我想起母亲在贫寒中分给我那一牙饼时的眼神，想起战友在生死关头伸出的手，想起那个孩子退烧后安静的睡颜，想起那些经我手治愈的病人眼中重新亮起的光。这些记忆的碎片，此刻都被这朵红荷的光晕照亮，它们是我从“淤泥”里提炼出的、真正的财富，是我“身无分文”之下，那颗“心如莲”的、最坚实的证明。

暮色终于四合，远处的城市华灯初上，织成一片迷离的、人造的星河。塘边的路灯也亮了，投下昏黄的光圈。那朵红荷在渐浓的夜色里，轮廓变得有些模糊，仿佛随时都要融化在这片黑暗里。然而，它那惊心的红，却仿佛更加沉静，更加内在了，像一颗缓慢跳动着的、温暖的心脏。

我直起身，感到一种久违的、透彻的平静。人生的秋季，或许便是如此了。繁华与喧闹都已过去，剩下的是“白露为霜”的清冷，也是“天凉好个秋”的澄明。那些曾经的“淤泥”，此刻都沉淀为生命的底肥，滋养着内心这朵不谢的“莲”。它不依凭外物，不惧怕孤寂，只在自身的圆满中，获得最终的安顿。

我转过身，预备离开。脚步踏在来时的小径上，发出沙沙的轻响。我没有再回头，因为知道，那朵红荷，以及它所昭示的一切，已然在我心里。此后的夜，无论多长，多暗，我心里总有一支荷，静默地，红着。



2025.10.5中秋节前

《江城梅花引·踏雪寻梅》赏析与创作心法浅谈

文/雁鸣晚渡



一、词牌解密

《江城梅花引》实为《江城子》与《梅花引》的合成体，具双调八十七字三声叶韵的独特结构。此词牌要求：

上片：六平韵（溪桥/寒宵/素绡）

下片：五平韵+三叠韵（玉苞/迢迢/中宵/记得牢）+三仄韵（摇）

  这种平仄韵交错的设计，天然适合表现寻梅过程中情绪的起伏转折。



二、意象系统建构

1. 冰雪宇宙的营造

“碎琼瑶”化用苏轼“卷起千堆雪”的喻象，但更显精致脆弱

“缟素”一词双关，既写雪覆山河的实景，又暗含对历史沧桑的祭奠

2. 寻梅的戏剧性叙事

构建“受阻-牵引-发现-触碰-感悟”的完整情节链：

朔风阻路（冲突）→ 暗香牵袖（转机）→ 虬枝素绡（发现）→ 折枝不得（升华）→ 梅花记史（顿悟）

3. 通感修辞矩阵

视觉：素绡缀玉苞

触觉：冰棱垂珠蕾

嗅觉：暗香牵袖角

听觉：折枝的无声韵律

三、经典母题新解

1. 寻梅程式的突破

不同于传统“踏雪-见梅-折枝-寄情”的线性结构，本词在“折也折也”处设置情节反转：物理折枝的失败（折不断）反而成就精神折枝的永恒（记得牢），与陆游“何方可化身千亿，一树梅花一放翁”形成逆向呼应。

2. 梅花记忆的哲学

将梅花从被观赏的客体升格为历史见证主体，“记得牢”三字以市井口语解构宏大叙事，较姜夔“翠尊易泣，红萼无言耿相忆”更显举重若轻。

四、声律匠心

1. 韵脚的情绪映射

平韵“桥/宵/绡”：

  用齐齿呼韵母营造幽深意境

仄韵“摇/迢”：

  选用遥迢韵表现求而不得的怅惘

·叠韵“素绡，素绡”：

  模拟雪落梅枝的细微声响

2. 领字的力量

“忽有”二字如电影转场，将漫漫寻觅突然聚焦到决定性瞬间；“唯有”则完成从外部行动到内部观照的视角转换。

五、创作体悟

1. 现代诗思的古典容器

在保持词牌古典肌理的同时，注入现代象征主义：

“鹤氅”不仅是古装意象，更是当代知识分子精神的物化

“千古事”的虚指突破具体史实，指向人类永恒的求索

2. 痛苦美学的转化

将“折枝不得”的挫败感升华为：

物理层面：自然对人类的拒绝

哲学层面：永恒对瞬间的容纳

审美层面：距离产生的完美

3. 收束的爆破力

末句“记得牢”看似俚俗，实则以现代口语撞击古典语境，产生类似艾略特《荒原》中“这些碎片我用来支撑我的废墟”的现代性震颤。

这首《江城梅花引·踏雪寻梅》以极具张力的艺术手法，构建出一幅空灵彻骨的冬夜寻梅图。让我们循着词人的足迹，深入这片雪与梅的精神世界。

六、时空叠映的意境建构

开篇“朔风卷地碎琼瑶”如电影开场，用广角镜头展现天地皆白的冰雪世界。“碎”字既写雪粒晶莹，更暗喻人间美好事物的易碎本质。随着“过溪桥，断溪桥”的推进，空间在位移中产生断裂感，暗示寻访之路的曲折，也为后续的“忽见”埋下伏笔。

“履迹微茫”与“鹤氅裹寒宵”构成微妙对照：人的足迹即将被风雪湮没，而御寒的鹤氅却如羽化登仙的象征。这种尘世与仙境的交织，在“暗香牵袖角”达到第一个高潮——“牵”字赋予梅香具象的触感，仿佛天地灵气主动引领求道者。

七、物我交融的灵性对话

下阕“素绡，素绡，缀玉苞”的叠用，模拟了发现梅花时惊喜的叹息。将梅花喻为素绡上的玉苞，既保持冰雪的质感，又暗含造化弄人的精妙。当词人试图“折也折也”却“折不断冷韵迢迢”，这是全词最精妙的转折：物理形态可折，但梅的精神气韵如同寒夜钟声，穿透时空不可阻断。

“唯有清辉，伴我立中宵”完成从“寻”到“悟”的升华。月光与梅香在此刻交融，词人从主动的追寻者转变为被照耀的受启者。最终“千古事，只梅花、记得牢”将时空猛然拉伸，梅花成为历史长河中唯一的永恒见证者，个体的寻梅之旅由此获得与千古对话的哲学高度。

八、创作心法探微

1. 通感修辞的运用：将嗅觉的“暗香”、视觉的“素绡”、触觉的“冷韵”交织运用，打破感官界限，营造立体感知。

2. 虚实相生的节奏：实写风雪路途，虚写梅之精魂；实写折枝动作，虚写冷韵流转。这种虚实转换如同国画留白，给读者留下想象空间。

3. 意象的深度开掘：选择“鹤氅”而非“棉袍”，取鹤的仙逸意象；“琼瑶”而非“白雪”，借美玉喻冰雪之质。每个意象都经过传统文化符码的淬炼。

这首词最动人处，在于将“踏雪寻梅”这个传统题材，写出了现代性的生命感悟——在绝对寂静的冰雪世界里，人与花共同成为天地元气的载体，那些被历史遗忘的“千古事”，恰恰在拒绝被折取的梅魂中得以永恒。这种将个人体验升华为宇宙意识的笔法，正是古典诗词在现代语境下焕发新生的典范。

这首词实为用宋词格律书写存在主义思考的尝试，在“折梅”这个古老仪式中，我们看到的不仅是文人雅趣，更是人类在永恒之美前的颤栗与谦卑。梅花最终不是被折入手瓶的占有物，而是成为丈量历史与当下的永恒坐标。